Co je nového za měsíc červen'17

7. července 2017 v 21:28 | El |  Novinky
Zdravím, je za námi měsíc červen, a tím pádem čas podívat se na nové desky, a že jich je tentokrát opravdu hodně.
 

Sympathy For The Devil

15. června 2017 v 23:09 | El |  Song stories
Zdravím, dnešní příběh písně bude o skladbě Sympathy For The Devil, což je jeden z největších hitů kapely The Rolling Stones a zároveň jeden z nejlepších textů, které spolu Jagger a Richards kdy složili. Vyšla v roce 1968 na jejich tehdy už sedmém albu Beggars Banquet, ze kterého se Sympathy For The Devil stala největším hitem a v pozdější době vzniklo spousta jejích coverů od mnoha známých umělců.

Píseň má velice kreativně udělaný text, Jagger říkal, že co se týče stylu, byla mu inspirací práce Boba Dylana, Co se týče námětu ďábla, vyskytujícího se při významných událostech a udávajího směr dějin, to ho mělo napadnout při čtení knihy Mistr a Markétka od Michaila Bulgakova, což je parafráze Goethova Fausta, zasazená do prostředí divadla ve 20. letech minulého století v Moskvě, Jagger se rozhodl ve svém textu místo Moskvy použít celou historii a Richards do procesu zasáhl tak, že píseň předělal z folku do sambového rytmu, což je další důvod, proč v tvorbě The Rolling Stones tak vyčnívá.

Please allow me to introduce myself
I'm a man of wealth and taste
I've been around for a long, long year
Stole many a man's soul and faith

And I was 'round when Jesus Christ
Had his moment of doubt and pain
Made damn sure that Pilate
Washed his hands and sealed his fate

Pleased to meet you
Hope you guess my name
But what's puzzling you
Is the nature of my game

I stuck around St. Petersburg
When I saw it was a time for a change
Killed the tzar and his ministers
Anastasia screamed in vain

I rode a tank
Held a general's rank
When the blitzkrieg raged
And the bodies stank

Pleased to meet you
Hope you guess my name
Ah, what's puzzling you
Is the nature of my game

I watched with glee
While your kings and queens
Fought for ten decades
For the gods they made

I shouted out,
Who killed the Kennedys?
When after all
It was you and me

Let me please introduce myself
I'm a man of wealth and taste
And I laid traps for troubadours
Who get killed before they reached Bombay

Pleased to meet you
Hope you guessed my name
But what's puzzling you
Is the nature of my game

Pleased to meet you
Hope you guessed my name, oh yeah
But what's confusing you
Is just the nature of my game

Just as every cop is a criminal
And all the sinners saints
As heads is tails, just call me Lucifer
Cause I'm in need of some restraint

So if you meet me, have some courtesy,
Have some sympathy, and some taste
Use all your well-learned politesse
Or I'll lay your soul to waste, um yeah

Pleased to meet you
Hope you guessed my name, um yeah
But what's puzzling you
Is the nature of my game,

Tell me baby, what's my name
Tell me honey, can ya guess my name
Tell me baby, what's my name
I tell you one time, you're to blame

Na které události ďábel v téhle skladbě posměšně naráží? Nemusím asi vůbec vysvětlovat Krista a Piláta, který si myje ruce. V dalším verši se zpívá o Sankt Peterburgu, což popisuje Únorovou a následně Říjnovou revoluci v roce 1917, kdy došlo k nástupu bolševiků a zavraždění cara Mikuláše II. s celou jeho rodinou, včetně nejmladší sedmnáctileté dcery Anastázie. Jagger tohle místo dost možná vybral také jako odkaz na knihu Bulgakova. V dalším verši máme blitzkrieg, což byla Hitlerova strategie v počátku druhé světové války, po refrénu se mluví zase o deseti dekádách bojů, což je stoletá válka, která proběhla ve středověku mezi Anglií a Francií. Poté se mluví o vraždě Kennedyových, v původní verzi bylo pouze jednotné číslo, ale Jagger to po vraždě Roberta Kennedyho, Johnova bratra změnil. Verš "And I laid traps for troubadours, who get killed before they reached Bombay" je docela oříšek a nikdo neví úplně jistě, co znamená, někdo mluví o cestách hippies do Indie, kde mnozí skončili okradení nebo i hůř, jiná možnost je, že verš naráží na thugy, což byli uctívači bohyně Kálí, kteří v dobách, kdy byla Indie kolonií vraždili cestovatele pomocí šátků.


Na co píseň pravděpodobně naráží je zlo v lidech, všechny skutky, o kterých ďábel v textu mluví ve skutečnosti spáchali samozřejmě lidé a Jagger se tak vysmívá tendenci svalovat zlé skutky na nějakou nadpřirozenou bytost, když je pácháme my sami. Alternativní vysvětlení, které se občas objevuje, naráží na verš: "Just as every cop is a criminal
And all the sinners saints, as heads is tails", kde ďábel říká, že všechno je naopak, a píseň tak ve skutečnosti znamená to, že za ďábla mluví Bůh, a autor tak v posledním verši vykresluje Boha podle filozofie Anthony LaVeye jako tyrana, kterému nelze odporovat, a který dopouští páchání zla.

Skladba vyvolala kontroverzi i kvůli tomu, že je psaná z pohledu ďábla, kde měl Jagger údajně inspiraci u Charlese Baudelaira, ale nemohl si později vzpomenout, o kterou báseň se jednalo. Spousta lidí začalo kapelu obviňovat ze satanismu, o čem pozdějí Jagger mluvil tak, že od té doby se začaly hledat pojítka mezi rockovou hudbou a satanismem a ironicky poznamenal, že The Rolling Stones to takhle udělali pouze v jedné písni a nepostavili si na tom živnost, což je dost možná narážka na Jimmy Page z Led Zeppelin, který kolem sebe pečlivě pěstoval auru tajemna a okultismu. Tahle pověst pokračovala dál, dokonce se začalo říkat, že píseň je prokletá, a že ji Rolling Stones hráli na festivalu v Altamontu v době, kdy byl zavražděn Meredith Hunter členy gangu Hell's Angels, což později vyvolalo velkou aféru. Není to ovšem pravda, Hunter byl sice zavražděn při koncertu kapely, ale ta v té době hrála skladbu Under My Thumb.

Existuje spousta coverů téhle písně od různých umělců, velmi slavná verze ja ta od Guns'n'Roses, což byla poslední píseň kapely před rozpadem (zde můžete hledat další důkazy o prokletí), nahráli ji i Motörhead (jako poslední skladbu na poslední desce vydané před smrtí Lemmyho Kilmistera, mimochodem), bizarní cover udělali Laibach, přehráli ji Jane's Addiction, nebo Bon Jovi.

Co je nového za měsíc květen '17

7. června 2017 v 22:10 | El
Zdravím vás, měsíc květen už je u konce, pojďme se podívat na nové desky a události, které se během něj staly.
 


Wayfaring Stranger

8. května 2017 v 23:05 | El |  Song stories
Zdravím vás u dnešního song story, pro které jsem si vybral klasický americký folkový tradicionál, jehož původ sahá snad až do konce 18. století. O jeho původu mnoho říct nemůžu, ale zdá se, že vznikl někde na východě Spojených Států v podhůří Apalačských hor, odkud se dále rozšířil dál. I přes to se ale píseň stala velmi známou a zhudebnili ji ve svém provedení takoví muzikanti, jako Jack White nebo Johnny Cash.

Jedná se o spirituální náboženský song, který zaujme nejen po melodické a hudební stránce, ale má v sobě velmi hluboký význam, proto se zřejmě stal tak oblíbeným, coverovalo ho nesčetně umělců, a byl několikrát použit v soundtracku různých filmů a podobných příležitostech. Poprvé tuto píseň zaznamenal sběratel lidové a gospelové hudby Charles Davis Tillman v roce 1858, od té doby vzniklo několik lehce odlišných verzí, protože u lidových písní často dochází k různým obměnám v textu. Pojďme se na něj podívat:

I'm just a poor wayfaring stranger
Traveling through this world of woe
Yet there's no sickness, toil nor danger
In that fair land to which I go
I'm going there to see my father
I'm going there no more to roam
I am just going o'er Jordan
I am just going o'er home

I know dark clouds will gather o'er me
I know my way is rough and steep
But golden fields lie just before me
Where the redeemed shall ever sleep
I'm going home to see my mother
She said she'd meet me when I come
I'm only going over Jordan
I'm only going over home

I know dark clouds will gather 'round me
I know my way is rough and steep
Yet beauteous fields lie out before me
Where God's redeemed, their vigils keep
I'm going there to see my mother
She said she'd meet me when I come
I'm just a-going over Jordan
I'm just a-going over home
I'm just a poor wayfaring stranger
I'm just a-going over home

Jak je vidět už z textu, a bude i z melodie, v jaké se píseň hrává, téma není moc veselé. Píseň je o smrti, kterou ve spirituálním významu vidí jako konec cesty, vypráví se zde o poutníkovi na cestě do nebe, kde se má setkat se svými rodiči, svými přáteli a Bohem. "Going over Jordan" pravděpodobně mluví o řece Jordan, která je několikrát zmíněna v Bibli. Měl přes ni vést národ židů do země zaslíbené Jozue, nástupce Mojžíše, a Bůh mu zastavil tok řeky, aby přes ni mohl přejít a stejně tak byl na jejím břehu pokřtěn Ježíš, který přes ni v Novém Zákoně několikrát vedl své stoupence a na břehu řeky měl zázračně uzdravovat lidi.

Když půjdeme k různým provedením, ve kterých tato píseň vznikla, asi by bylo vhodné na prvním místě zmínit country legendu Johnny Cashe, který ji nahrál na albu American III: A Solitary Man v roce 2000, jen tři roky před svou smrtí. Nejspíš proto ji dokázal nazpívat tak autenticky a emotivně.


Jedním z prvních, kdo nahrál tuto píseň na desku byl folkový zpěvák Burl Ives a bylo to tak už v roce 1944.

Svoji verzi udělala i známá folková zpěvačka Joan Baez v roce 1969.



Verzi této písně pro film Cold Mountain udělal zpěvák z bývalých The White Stripes, Jack White.



Svoji verzi nahrál i populární indie popový zpěvák Ed Sheeran.



Zajímavou verzi nahrála v 60. letech psychedelická kapela H. P. Lovecraft.



A nakonec přidám ještě verzi od indiánské country punkové kapely 16 Horsepower.


Co je nového za měsíc duben '17

7. května 2017 v 23:18 | El |  Novinky
Zdravím, přišel konec dubna, pojďme se tedy podívat, co za desky během něj vyšlo.

Připomínáme si: Californication

23. dubna 2017 v 23:07 | El |  Připomínáme si
Zdravím vás a dnes přicházím s novou rubrikou, ve které budu připomínat desky, které mě, a asi i většinu z vás nějakým způsobem poznamenaly, formovaly náš hudební vkus během dospívání, předběhly svou dobu, nebo nějakým způsobem významně zasáhly do historie hudby.

A první z desek, které si projdeme a zavzpomínáme si u nich na jejich vznik opravdu patří k srdcovým deskám z mládí pro dnešní generaci, asi těžko se mezi čtenáři najde někdo, kdo by neznal Red Hot Chili Peppers a jejich nesmrtelnou desku Californication, která kapelu defitivně vynesla mezi největší rockové hvězdy poté, co v druhé polovině 90. let jejich kariéra tak trochu stagnovala. V roce 1991 jim vyšlo druhé album Blood Sugar Sex Magik, kterým prorazili a na kterém najdeme hity jako Suck My Kiss nebo Under The Bridge, po jeho vydání se s kapelou ale rozloučil kytarista John Frusciante, který se zpět vrátil až v roce 1998 právě na nahrávání Californication, v meziobdobí stihla kapela ještě vydat desku One Hot Minute, na které se jako kytarista podílel Dave Navarro z Jane's Addiction. I když tato deska nebyla úplný propadák a celkem dobře se prodávala, mezi odstatními alby RHCP tak nějak zapadla a dnes se na ni téměř zapomnělo. Následující Californication se ale zapsala do historie hudby a vynesla kapelu až na samý vrchol, kde se jí dodnes podařilo udržet.

Samotný název alba je slovní hříčka, složená z názvu státu Kalifornie, ze kterého kapela pochází, a slova fornication, které znamená náhodný sex, případně by se jím v archaické angličtině mělo označovat smilstvo. Mimochodem se kvůli tomuto názvu RHCP soudili s tvůrci stejnojmenného seriálu, kdy ale nakonec neuspěli.

K této desce mám, stejně jako spousta lidí, kteří vyrůstali v 00'/10' velký vztah, RHCP pro nás byla srdcová kapela a jedna z největších rockových kapel v té době, pro mě je to vůbec nejoblíbenější jejich deska vůbec, právě přes ni jsem se k Red Hotům dostal, protože jsem ji kdysi našel u svého táty. Je na ní spousty hitovek, které si dnes každý ve vztahu k této kapele okamžitě vybaví, například Otherside, Californication nebo Scar Tissue, ze kterých se staly totální klasiky, a i kromě těch je většina desky zábavná, chytlavá a plná skvělých riffů. Jako slabší místa vidím snad jen pomalé skladby Porcelain a Road Trippin', která ale vyšla jako singl, mě ale popravdě pomalejší skladby od RHCP většinou moc neberou. Deska je na RHCP hodně rocková, tehdy ještě kapela hrála opravdu punk rock a na Californication docela potlačili funkové vlivy, což někomu může trochu vadit, ale mě ne, i když tuto kapelu mám rád i ve funkové poloze. Plus ještě jako jeden bonus musím přidat kreativní obal desky, který mě vždycky pobaví a zároveň si u něj vždy vzpomenu na léto, protože to přímo asociuje.

Když si projdeme jednotlivé skladby z alba:
- Deska začíná singlem Around The World, s jednoznačně rozpoznatelným a výrazným úvodním kytarovým riffem, který se nese přes celou píseň a v hlavě utkví i Anthonyho rapované sloky a finální kytarové sólo. Jako otevírák je tohle naprosto perfektní, skvěle to musí fungovat i naživo a je to jeden z mých nejoblíbenějších kousků na desce.

- Hned po ní je Parallel Universe, kterou mám taky velmi rád, hlavně díky skvělému refrénu a basové lince. Text by se měl týkat Kiedisových vztahů s ženami, což je mimochodem dost oblíbené téma kapely (a "sbírat" ženy byl dříve velký koníček Anthonyho Kiedyse, sám se s tím svěřil a byl tím celkem známý)

- Scar Tissue je jeden z velkých hitů kapely, který byl vydán jako singl. Je to pomalá, ale zábavná píseň s dobrým a docela osobním textem, ve kterém se Anthony vyznává z tehdy zásadních hříchů svého života - drog a žen. Kromě toho je v celé písni skvělá Fruscianteho kytara.

- Následuje ale ještě větší pecka, Otherside je obrovský hit, který zasáhl celou generaci vyrůstající na RHCP. Znáte ho asi všichni, ať už kvůli geniálnímu klipu, skvělému a přitom tak jednoduchému úvodnímu kytarovému riffu, nebo textu, který je přitom velmi smutný, vypráví o prohraném boji se závislostí na heroinu u Hillela Slovaka, což byl původní kytarista a jeden ze zakladatelů kapely, kterého po jeho smrti v roce 1988 nahradil John Frusciante.

- Po ní je energická Get On Top, která sice zaujme kytarovým sólem a zvláštním riffem, basovou linkou a prvky rapu a funku, jinak je celkem průměrná.

- Další v řadě je opět obrovský celosvětový hit, pomalejší Californication, ve které si kapela dělá legraci z Hollywoodských hvězd a popokultury, se kterými v Los Angeles žili. Známým se stal i videoklip, ve kterém vidíme kapelu jako postavy v počítačové hře. Mimochodem, kytarové sólo v téhle skladbě je naprosto perfektní.

- Následuje skladba Easily, velmi snadno zapamatovatelná a výrazná, díky skvělé kytaře a chytlavému refrénu patří mezi nejlepší momenta alba a vždy patřila k mým oblíbeným, i když jsem kvůli abstraktnímu textu nikdy nepochopil, o čem vlastně je. O vztahu? Válce? O drogách? Těžko říct.

- Po ní je Porcelain, kterou naopak vždy přeskakuju a nikdy jsem ji neměl moc rád, myslím si, že je to jeden ze slabších momentů alba. Má ale zajímavý text, který by údajně měl být o těhotné dívce, se kterou se Anthony seznámil, když se léčil ze závislosti na heroinu, která se už po několikáté snažila ze závislosti dostat a stále se jí to nedařilo.

- Další skladbou je pak výrazná Emit Remmus, kterou poznáme už podle úvodní kytary a energického refrénu, patří také k mým oblíbeným a vypráví opět o Anthonyho oblíbeném tématu - ženách, konkrétně krátkému letnímu vztahu, o čemž vypovídá i název - Emit Remmus je pozpátku summer time.

- Za ní je veselá a funková I Like Dirt, která na jinak rockovém albu trochu vybočuje a připomíná starší tvorbu RHCP, jako třeba slavnou Suck My Kiss. Jinak je spíše průměrná, neurazí, ale mezi to nejlepší z alba bych ji neřadil.

- Následuje This Velvet Glove, což je další z mých oblíbených písní z alba, pomalá balada o lásce, místy připomínající rapové vlivy s melancholickou kytarou a skvělým kytarovým sólem.

- Další po ní je Savior, která na albu celkem zapadá, ale není úplně špatná, má docela zajímavý kytarový riff. Její text by měl vyprávět o Anthonyho vztahu s otcem.

- Poté přichází další spíše funková skladba, Purple Stain, což je píseň o sexu, která zaujme spíše než textem tanečním funkovým rytmem a energií.

- Předposlední skladbou je divoká punková Right On Time, která je velmi krátká a zaujme asi jen přechodem k refrénu, který má mimochodem skvělou basu, jinak tuhle píseň většinou taky spíš přeskakuji.

- A nakonec přichází singl Road Trippin', což je pomalá akustická balada, která vypráví o výletě, na který se jako kapela kdysi vydali, stejně tak vystupují i v klipu. Je zajímavé, že v klipu není bubeník Chad Smith, údajně je to proto, že ten se výletu nezúčastnil, protože nemá rád surfování, které bylo hlavním cílem.

Tady Californication končí, kapely na ni o dva roky později navázala také velmi úspěšnou deskou By The Way a až do dnešního dne se na této vlně úspěchu veze a stále patří mezi nejúspěšnější rockové kapely na světě. Svoji zatím poslední desku, The Getaway, vydali loni, tentokrát už ale bez Johna Frusciante, který z kapely odešel a věnuje se sólové dráze, v sestavě jej na postu kytaristy nahradil Josh Klinghoffer.

A co vy, setkali jste se už s touhle deskou, máte na ni případně nějaké vzpomínky a postřehy? Patří RHCP k vaším oblíbeným kapelám, a jaká je od nich podle vás nejlepší deska?

Pumped Up Kicks

17. dubna 2017 v 20:52 | El |  Song stories
Zdravím vás, dnes si něco povíme o známé a zábavné rádiové hitovce, která má ovšem dost děsivý skutečný význam, a je s podivem, že se protí ní u nás v době, kdy se neustále točila v rádiích nikdo neohradil, kvůli textu propagujícímu násilí. Řeč je o písni Pumped Up Kicks od indie kapely Foster The People.

Foster The People je svým způsobem one hit wonder, všichni je známe právě díky písni Pumped Up Kicks z debutu, kterou se jim na druhé desce nepodařilo překonat, ba ani se přiblížit k jejímu úspěchu. Zpěvák a kytarista kapely, Mark Foster, se živí jako skladatel rádiových znělek, a své zkušenosti se mu v Pumped Up Kicks podařilo uplatnit opravdu dokonale, protože úvodní hvízdání i klávesový riff jsou zapamatovelné na první poslech. Jeho melodie se drží v hlavě opravdu dlouho a celá píseň je neskutečně chytlavá, což je pravděpodobně největší důvod jejího obrovského úspěchu v hitparádách, u kritiků a i u posluchačů.

Ironické ale je, jaký je k téhle svěží pohodové rádiové písni složen text. Pojďme se na něj podívat:

Robert's got a quick hand
He'll look around the room
He won't tell you his plan
He's got a rolled cigarette
Hanging out his mouth
He's a cowboy kid

Yeah he found a six-shooter gun
In his dad's closet, in the box of fun things
I don't even know what
But he's coming for you, yeah he's coming for you

[Chorus x2:]
All the other kids with the pumped up kicks
You better run, better run, outrun my gun
All the other kids with the pumped up kicks
You better run, better run, faster than my bullet

Daddy works a long day
He be coming home late, and he's coming home late
And he's bringing me a surprise
'Cause dinner's in the kitchen and it's packed in ice

I've waited for a long time
Yeah the sleight of my hand is now a quick-pull trigger
I reason with my cigarette
Then say, "Your hair's on fire, you must've lost your wits, yeah?"

[Chorus x2:]
All the other kids with the pumped up kicks
You better run, better run, outrun my gun
All the other kids with the pumped up kicks
You better run, better run, faster than my bullet

Run, run, run, run, ru-ru-ru-run, run, run
Ru-ru-ru-run, run, run, run
Ru-ru-ru-run, run, run, run, run, run

[Whistling]

[Chorus x4:]
All the other kids with the pumped up kicks
You better run, better run, outrun my gun
All the other kids with the pumped up kicks
You better run, better run, faster than my bullet

School shootings jsou hlavně v Americe fenoménem a byla o nich složena spousta písní, namátkou vyberme třeba Jeremy od Pearl Jam, nebo Disposable Teens od Marilyna Mansona. V obou případech ale jde o alternativní rockové, případně metalové kapely, tady máme text, který se tohoto týká od indie popové kapely, masově hrané v rádiích, což mi přijde svým způsobem docela odvážné (a je pravda, že píseň byla v amerických rádiích částečně cenzurována). Děj ani není skrytý v žádných jinotajích, outsider Robert, kterému se rodiče asi moc nevěnují najde doma v šuplíku pistoli a vydá se s ní postřílet děti, které jej nemají rády a vyhýbají se mu. Podle vyjádření zpěváka není text o žádném reálném incidentu, jen se v něm pokoušel popsat pocity dítěte, které se k takovému činu chystá, protože on sám byl na škole šikanovaný. Zmiňoval se i o tom, že inspirací mu bylo to, že sestřenice jednoho z členů kapely přežila masakr v Columbine, a pro CNN pak řekl, že motivem pro složení písně pak bylo vyvolání debaty o příčinách školních masakrů. Mark Foster sám se zasahoval o větší kontrolu nad zbraněmi a o něm a jeho vztahu k téhle písni se mluvilo i o poté, co dva roky po vydání písně došlo k velkému masakru v Sandy Hook Elementary School, o kterém se psalo i v českých médiích. (odkaz, snad už ty videa blog.cz brzo spraví)


O popularitě písně mluví i množství jejích různých cover verzí, po svém tuhle píseň předělal třeba písničkář Noah Guthrie, kapely Weezer, Owl Eyes, nebo The Kooks. Věnoval se jí i slavný hudební komik Weird Al Yankovic, který ji zpracoval jako jednu z částí své polkové koláže, která vyšla na albu Mandatory Fun.

Co je nového za měsíc březen '17

9. dubna 2017 v 21:13 | El |  Novinky
Zdravím vás, končí březen, který nám tentokrát přinesl spoustu skvělých desek od věhlasných kapel, pojďme se na ně podívat.

Helter Skelter

22. března 2017 v 22:20 | El |  Song stories
Zdravím, dnešní příběh bude o původně téměř nevinné a hravé písni, která má za sebou jeden z nejtemnějších a nejděsivějších příběhů, které se v hudbě kdy odehrály. Že Beatles nebyli takoví ti hodní kluci, za jaké se je jejich management snažil vydávat je dnes už většině z vás asi známé a možná si zde někdy příště probereme nějakou z jejich slavných dvojsmyslných písní, jako třeba Lucy in the Sky with Diamonds. I Helter Skelter je taková, je to jedna z nejtvrdších písní, které Beatles kdy složili, protože Paul McCartney byl v jistou dobu už unavený tím, že se o Beatles říká, že umí hrát jenom pomalé balady jako Yesterday a rozhodl se složit něco tvrdého, s čím trumfne i svoje tehdejší konkurenty (mimochodem konkurenty s pověstí nejhlasitější kapely na světě, na jejichž koncertech údajně několik fanoušků přišlo o sluch), The Who. A tak vznikla píseň Helter Skelter, jejíž zkreslené kytary a zběsilý rytmus předběhly dobu a zvěstovaly nástup heavy metalu a punku.

Kromě toho k písni složil také docela zajímavý text:

When I get to the bottom I go back to the top of the slide
Where I stop and I turn and I go for a ride
Till I get to the bottom and I see you again
Yeah yeah yeah hey

Do you, don't you want me to love you
I'm coming down fast but I'm miles above you
Tell me tell me tell me come on tell me the answer
Well you may be a lover but you ain't no dancer

Now helter skelter helter skelter
Helter skelter yeah
Ooh!

Will you, won't you want me to make you
I'm coming down fast but don't let me break you
Tell me tell me tell me the answer
You may be a lover but you ain't no dancer

Look out helter skelter helter skelter
Helter skelter ooh

Look out, cos here she comes

When I get to the bottom I go back to the top of the slide
And I stop and I turn and I go for a ride
And I get to the bottom and I see you again
Yeah yeah yeah

Well do you, don't you want me to make you
I'm coming down fast but don't let me break you
Tell me tell me tell me the answer
You may be a lover but you ain't no dancer

Look out helter skelter helter skelter
Helter skelter

Look out helter skelter
She's coming down fast
Yes she is
Yes she is coming down fast

Helter Skelter je v angličtině výraz pro chaos nebo zmatek, označují se tak někdy i horské dráhy na poutích. Text k Helter Skelter by se tak dal vyložit jako písnička o horské dráze, ovšem jak jsem již říkal, Beatles do svých skladeb často komponovali různé dvojsmysly a pozorný čtenář si v tomto textu určitě najde spoustu narážek na sex, sexuální polohy i ženský orgasmus, takže je velmi pravděpodobné, že tahle písnička je o trochu jiné jízdě, než té na horské dráze.


Ale stalo se, že si tuhle píseň někdo vyložil úplně jinak. Pomatený kazatel Charles Manson, který žil na konci 60. let se svou sektou, které říkal "rodina" na ranči v Kalifornii si texty Beatles vykládal jako tajné vzkazy, které vypráví o konci civilizace a velké rasové válce mezi černými a bílými, a Helter Skelter si vyložil jako signál, že válka začala. Jeho šíleným plánem bylo vydat album s písněmi propagujícími volnou lásku a vztahy mezi černými a bílými, a poté odlákat množství bílých dívek do svojí sekty, což vyvolá u mladých černochů sexuální frustraci a vlnu násilí, která povede k válce. Příprava alba ale moc dobře nešla a tak se později Manson a jeho rodina rozhodli pro alternativní řešení a spáchali sérii devíti vražd, když při jedné z nich zabili 5 lidí v domě Sharon Tate, manželky režiséra Romana Polanskiho. Jejich plánem bylo, že budou obviněni černoši a tím začne válka, kterou měl jeho kult přežít v Údolí Smrti a poté se ujmout vlády nad zdecimovaným lidstvem. Místo toho ale byl Manson a všichni členové rodiny odsouzeni k trestu smrti, který jim byl později zmírněn na doživotí poté, co byl trest smrti v Kalifornii zrušen.

Pojďme se ale na závěr podívat na něco veselejšího, kromě Mansona tuto píseň ale obdivovalo i spoustu muzikantských kolegů Beatles, kteří se ji rozhodli coverovat, jsou mezi nimi U2, Oasis, Mötley Crüe, Aerosmith, Siouxie And The Banshees a Soundgarden. Jen když se podíváte na ta velká jména, tak je jasné, že tahle skladba, ač nepatří úplně k nejprofláklejším hitům od Beatles, pomohla inspirovat zakladatele nových žánrů v kytarové hudbě a prošlapala tak cestu heavy metalu, hard rocku a punku. Jen škoda té temné skvrny, které na ní udělal Charles Manson, i když to McCartney samozřejmě nemohl žádným způsobem ovlivnit.

Co je nového za měsíc únor '17

7. března 2017 v 21:47 | El |  Novinky
Zdravím, je konec února a i když byl tento měsíc na nové desky poměrně chudý, je čas podívat se, co během něj vyšlo.

Kam dál